Södra Ölands Konstförening

BETINA HUBER

Betina Huber är ursprungligen från Danmark, Odense. Född 1979. Hon har de senaste
15 år bosatt sig på Öland/Mörbylånga, där hon jobbar som konstnär.
Hennes vision är att skapa läckert konstglas i en härlig fusion mellan konst & design,
där det inte bara är att stimulera sinnen men också hjärtat.
”Jag sandblästrar mitt motiv fram i ytan av glaset, så jag uppnår en stram kontrast
mellan blanka och matta områden, som i samspel med form och färg skapar unika
alster. Ofta med en välkänd form som vas, skål eller fat – men också som skulpturala
former.
Min motivvärld är en fusion av natur, biologi och livet kring mig – och jag använder
överlappande grafiska motiv, som ger glasytan en unik komplexitet.
Att kränga ut det som finns längst in, är inte lätt. Det är kanske DET som är konsten i
det hela.?
Det som gör oss konstnärer mest sårbara? Att transformera tanker, känslor och idéer
till 3D objekt är alltid en stor utmaning.”

LARS HENELL

Född 1946, utbildad vid Konstfackskolan och Gerlesborgs målarskola Bohuslän.
”Något tvingade mig till staffliet.
För mig är målandet något som kan liknas vid en balansakt.
Sätter jag färg där, måste den balanseras
mot en färg där. Så håller det på.
Kolstreck, linjer eller färgytor från en
misslyckad målning lyser igenom,
eller bidrar till uttrycket.
Processen kan liknas som en resa med
ett utstakat mål, men där färdrutten hela
tiden ändrar slutstationen.
Jag målar för jag måste.”

STEFAN BENNEDAHL

Född i Värnamo 1954. Autodidakt.
Jag har jobbat med skulptur i lera i cirka 40 år. Arbetar heltid som konstnär sedan
2009.
Med min konst vill jag åskådliggöra maktstrukturer. Kan gälla rik – fattig, religion –
människa eller liv – död.
Leran är för mig kontakt med vårt ursprung. Jag använder ofta enkla verktyg av sten
och pinnar. Jag känner mig som en i ett lång rad av historieberättare, min berättelse är
skulpturen.
Har rönt mycket uppmärksamhet de senaste åren, har bland annat medverkat fem
gånger på Liljevalchs sedan 2015.
De senaste året har mycket av mitt skapande kretsat kring kriget i Ukraina.

CHRISTINE WEBER-BENNEDAL

Född 1958 i Strasbourg, Frankrike. Har bott i Sverige sedan 1984.
Har jobbat som illustratör för Caran dÁche i Paris, Bonniers, Carlsen och Sjöstrands
förlag. Numera arbetar jag som fri konstnär och 2005 skapade jag Konstgården Blå
Huset i Alandsryd/Värnamo tillsammans med Stefan Bennedal.
Jag jobbar mycket med temautställningar, där bilderna ingår i en helhet. Som
exempel;
”Livets tråd är röd” handlar om sagornas essens och betydelse,
”Linné” med filosofiska tolkningar av växter,
”En familj i Europas hjärta” är en stor utställning om mina släktingars öde genom
oroliga tider i mitten av den europeiska gröten, om krigets och gränsernas absurditet.
Aktuellt även idag.
Min konst är filosofi i bild. Jag använder konstens språk för att föra en dialog med
besökaren.

BJÖRN BERNSTRÖM

Heltidskonstnär. Född i Hultsfred 1966. Verksam på Färingsö i Ekerö
Kommun.
Bild & Formlinjen (Öland Skogsby) 1994-95 Medlem i KRO (Konstnärernas
Riksorganisation) Styrelsemedlem i Nordiska Akvarellsällskapet 2014-2019
Medlem i National Watercolor Society, Kalifornien Tilldelades Ekerö
Kommuns Stora Kulturpris vid Drottningholm 2018
Motiven i Björns bildvärld vandrar gärna mellan det nordiska landskapet,
urbana motiv till arrangerade bilder av människor i blixtljus. Oavsett motivval
söker han ljus och kontrast och gärna en stämningsfull mystik. Naturen och
landskapet är en stark inspirationskälla men den egna uppdiktade bildvärlden
är lika viktig.
Genom åren har Björn haft ett 80-tal separatutställningar i Sverige och
utomlands. Medverkat vid jurybedömda salonger däribland Liljevalchs
Vårsalong 2017, 2018 och själv suttit i juryn för ett flertal konstsalonger.
Han är även en efterfrågad kursledare och har hållit workshops i
akvarellmåleri världen över, från de nordiska länderna till USA, Kanada,
Australien och Europa.

ELIN BOBERG

Jag är bosatt i Rälla på Öland och målar figurativ konst, främst porträtt i
olja.
Mina målningar är inspirerade av den mänskliga naturen och våra
sinnesstämningar. Jag vill framkalla en beröring och en igenkännande
känsla hos betraktaren. Att måla någons porträtt är att komma
nära. Min konst berättar om det drömskt realistiska. Ljus och
skuggor, varmt och kallt växer fram i flera transparenta lager.
Porträttet är avskalat, inget ska störa. Konsten har varit med mig genom
hela livet och alltid varit min kreativa ventil.